Johnny Carson debuterar som "Tonight Show" -värd

Johnny Carson debuterar som


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Den 1 oktober 1962 tar Johnny Carson över från Jack Paar som programledare för sent program Tonight Show. Carson fortsatte som värd Tonight Show med Johnny Carson i huvudrollen under tre decennier och blev en av de största figurerna inom underhållning under 1900 -talet.

John William Carson föddes den 23 oktober 1925 i Corning, Iowa. Han växte upp i Norfolk, Nebraska, tjänstgjorde i den amerikanska flottan i mitten av 1940-talet och gick på University of Nebraska. I början av 1950 -talet bodde han i Kalifornien och arbetade inom radio och det framväxande mediet för tv. Han flyttade senare till New York City och blev 1957 värd för den populära spelshowen Vem litar du på? 1958 dök Carson upp på Tonight Show som vikarie för värden Jack Paar. Tonight Show hade sitt ursprung 1951 i Los Angeles som ett radioprogram som var värd för Steve Allen. 1954 flyttade programmet till TV och 1956 ersatte Jack Parr Allen som programledare. Carson tog över permanenta värduppgifter från Parr den 1 oktober 1962. Han var värd för showen från New York City fram till 1972, då den flyttade till Burbank, Kalifornien.

Varje upplaga av Tonight Show började med Carsons sidekick Ed McMahon som tillkännagav "Heerees Johnny!" Carson, som blev känd för sin avslappnade, vänliga scennärvaro och snyggare framträdande, utförde en inledande monolog av skämt, präglad av hans varumärkesgolfswing. Efter monologen skämtade han med McMahon och showens bandledare Doc Severinsen och utför ibland skitser och spelade karaktärer som Carnac the Magnificent, en "allvetande seer" och den äldre moster Blabby. Carson genomförde sedan kändisintervjuer. Tonight Show innehöll sit-downs med dagens största film- och TV-stjärnor, samt idrottare, politiker, sångare, komiker och djurhandlingar. Den 17 december 1969, Tonight Show drog sin största publik när cirka 58 miljoner människor ställde upp för bröllopet mellan den lilla sångerskan Tiny Tim till en tonårsfläkt som kallas Miss Vicki.

När det gäller Carsons inflytande på tv -branschen som helhet, enligt hans dödsannons i New York Times: ”Under hela sin karriär var herr Carson en avgörande faktor för att ändra några av berggrundens sätt att använda tv. Hans flytt till Burbank innebar en omställning av amerikansk popkultur från östkusten till västkusten, från Broadway till Hollywood. Och när ”Tonight” -programmet upphörde att sändas live från 23.30. till 01:00 och började bandas in tidigt på kvällen, förlorade det en del av den spontanitet och känsla av fara som liveframträdande medför (och till slut en halvtimme av dess körtid). Nu är det vanligt att spela in tejp, och praktiskt taget all liveunderhållning på nationell tv har blivit ett minne blott. ”

Efter tre decennier med de enormt framgångsrika Ikväll, Carson bestämde sig för att gå i pension. Han var värd för sin sista show den 22 maj 1992. Komikern Jay Leno tog över värdplikten dagen efter. Carson, som var gift fyra gånger, stannade i stort sett utanför allmänhetens rampljus efter pensioneringen. Den 23 januari 2005 dog tv-legenden sent på kvällen vid 79 års ålder av komplikationer från emfysem.


Ikväll Visa gästvärdar: Hålla Johnny Carsons sits varm

Tonight Show med Johnny Carson - Säsong 12 Bild: (lr) Ohio State fotbollstränare Woody Hayes, gästvärd Jerry Lewis den 27 december 1973. Källa: (Foto: Paul W. Bailey/NBC/NBCU Photo Bank via Getty Images )

Under de 30 år som Johnny Carson var värd för The Tonight Show var kändisgästvärdar vanliga. Och faktiskt, för dem som hoppades på att få en egen talkshow någon dag, är det ganska omfattande att få nicket att sitta i för Johnny. Bland favoriterna finns Jerry Lewis, Don Rickles, Bill Cosby, Frank Sinatra, Rich Little, David Letterman, John Denver, Steve Martin och till och med Kermit the Frog.

Jerry Lewis var en populär gästvärd redan på sextiotalet och sjuttiotalet. Han har alltid varit en mycket rolig komiker och skådespelare. Vid sidan av Dean Martin på femtiotalet spelade Lewis i filmer som Det är min pojke 1951, Stooge 1952, och Hollywood eller byst 1956, som var deras sista film tillsammans. Jerry Lewis var också känd för sin huvudroll i The Nutty Professor. Föra sin slapstick -humor till Tonight Show visade sig vara ganska underhållande också.

Frank Sinatra var en av 1900 -talets mest populära sångare. Han var också skådespelare och producent. Han var en av gästvärdarna för Tonight Show. Ett särskilt avsnitt som han var värd var med gästerna Don Rickles, George Burns, Carroll O'Connor och några andra populära kändisar som gav ett riktigt underhållande avsnitt med kvicka kommentarer av Don Rickles. Några av hans kommentarer dock, som ansågs acceptabla under den tiden, skulle väcka stor uppståndelse idag på grund av rasbluffar och andra insikter.

Skådespelaren och komikern Joey Bishop, som liksom Sinatra var medlem i "Rat Pack", var en av de vanligaste gästvärdarna på Tonight Show, efter att ha bemannat stolen i Johnnys frånvaro 177 gånger. Joan Rivers var värd 93 gånger, och Jay Leno var värd mest av allt som var 300 gånger. Jay Leno blev en permanent värd.

För närvarande, Saturday Night Live alumnen Jimmy Fallon är värd Tonight Show, och han är den sjätte stora värden. De fem som föregick honom är: Steve Allen från 1954 till 1957, Jack Paar från 1957 till 1962, Johnny Carson från 1962 till 1992, Jay Leno från 1992 till 2009, Conan O'Brien från 2009 till 2010. Jay Leno lämnade faktiskt och kom tillbaka 2010 och stannade till 2014 då Jimmy Fallon tog över. Det fanns också en kort period 1957 när Jack Lescoulie och Al Collins var värdar i ungefär sex månader.

Som en "permanent" gästvärd intervjuade Joan Rivers Miss America i ett av de avsnitt hon var värd för 1983, men hennes värdrelation med Tonight Show skulle visa sig vara en komplicerad. Johnny Carson, som var värd för showen under den längsta delen sedan dess, tog henne in som en gag -författare 1965 och stöttade henne i många år. Av respekt och lojalitet mot honom tackade hon nej till erbjudanden från andra nätverk. Det var hennes hopp och önskan att en dag bli en fast värd, men hon trodde att hon på grund av sitt kön aldrig fick möjligheten. Så småningom, 1986, accepterade hon ett erbjudande från Fox för The Late Show med Joan Rivers i huvudrollen. Johnny Carson var inte alltför glad över det och enligt hennes intervju med människor tidningen, talade han aldrig med henne igen, även efter att hennes man begått självmord. Det var ganska brist mellan dem och hon var blackballed från att ens vara gäst i serien. Det var inte förrän den nuvarande värden, Jimmy Fallon tog över showen som hon blev inbjuden att komma tillbaka på showen.

I ett av avsnitten med Jay Leno som värd var George W. Bush en av hans gäster och gav honom en av sina målningar. Efter att Johnny Carson och Ed McMahon gick i pension blev Jay Leno (även komiker) en permanent värd. Från 1992 till 2009 var han permanent värd för The Tonight Show efter att ha varit gästvärd cirka 300 gånger tidigare och sedan lämnat showen för att återvända 2010 och stannade kvar till showen till 2014. På hans sista show 2014, två av hans gäster var Billy Crystal och Garth Brooks. Under totalt 20 år var han showens längsta värd bakom Johnny Carson som var värd i 30 år.

Johnny Carson var de Ikväll Show - faktiskt blev det vanligt att tittarna påpekade att de hade sett en stjärna "på Johnny Carson" snarare än "på Tonight Show". Ingen annan värd kan jämföra med formatet och stilen som Carson tog med till showen. Med varje annan värd förändrades showens stil. Gäster och gästvärdar på showen startade sina karriärer från showen som Jerry Seinfeld, David Letterman och andra. Några kunde få egna shower baserat på exponeringen de fick. Det spekulerades mycket om vem som skulle efterträda Carson när han meddelade att han skulle gå i pension.

Jimmy Fallon tog över som den sjätte permanenta värden för Tonight Show i februari 2014 och är nuvarande värd idag. Han hade tidigare varit värd för NBC Sen natt show. Efter att Fallon tog över som värd flyttades serien tillbaka till New York City, där den ursprungligen låg när den började 1953 med Steve Allen.

Även om ansikten på Tonight Show har förändrats mycket under åren, är det fortfarande en underhållande show som innehåller en trevlig blandning av kändisar, komedi, skratt och musik.


Johnny Carson debuterar i Tonight Show

Denna dag 1962 tar Johnny Carson över från Jack Paar som programledare för sena kvällsprogrammet The Tonight Show. Carson fortsatte som värd för The Tonight Show med Johnny Carson i tre decennier och blev en av de största figurerna inom underhållning på 1900 -talet.

John William Carson föddes den 23 oktober 1925 i Corning, Iowa. Han växte upp i Norfolk, Nebraska, tjänstgjorde i den amerikanska flottan i mitten av 1940-talet och gick på University of Nebraska. I början av 1950 -talet bodde han i Kalifornien och arbetade inom radio och det framväxande mediet för tv. Han flyttade senare till New York City och blev 1957 värd för den populära spelshowen Who Do You Trust? 1958 dök Carson upp på The Tonight Show som ersättare för värden Jack Paar. Tonight Show hade sitt ursprung 1951 i Los Angeles som ett radioprogram som var värd för Steve Allen. 1954 flyttade programmet till TV och 1956 ersatte Jack Parr Allen som programledare. Carson tog över permanenta värdtjänster från Parr den 1 oktober 1962. Han var värd för showen från New York City fram till 1972, då den flyttade till Burbank, Kalifornien.

Varje utgåva av The Tonight Show började med att Carsons sidekick Ed McMahon tillkännagav "Heerees Johnny!" Carson, som blev känd för sin avslappnade, vänliga scennärvaro och snyggare framträdande, utförde en inledande monolog av skämt, präglad av hans varumärkesgolfswing. Efter monologen skämtade han med McMahon och showens bandledare Doc Severinsen och utför ibland skitser och spelade karaktärer som Carnac the Magnificent, en "allvetande seer" och den äldre moster Blabby. Carson genomförde sedan kändisintervjuer. Tonight Show innehöll sit-downs med dagens största film- och TV-stjärnor, liksom idrottare, politiker, sångare, komiker och djurhandlingar. Den 17 december 1969 drog The Tonight Show sin största publik när cirka 58 miljoner människor ställde upp på bröllopet mellan den lilla sångerskan Tiny Tim till en tonårsfläkt som kallas Miss Vicki.

När det gäller Carsons inflytande på tv -industrin som helhet, enligt hans dödsannons i New York Times: ”Under hela sin karriär var Mr. Hans flytt till Burbank innebar en omställning av amerikansk popkultur från östkusten till västkusten, från Broadway till Hollywood. Och när ”Tonight” -programmet upphörde att sändas live från 23.30. till 01.00 och började bandas in tidigt på kvällen, förlorade det en del av den spontanitet och känsla av fara som liveframträdande medför (och till slut en halvtimme av dess körtid). Nu är det vanligt att spela in inspelningar och praktiskt taget all liveunderhållning på nationell tv har blivit ett minne blott. ”

Efter tre decennier med den enormt framgångsrika Tonight Show, bestämde sig Carson för att gå i pension. Han var värd för sin sista show den 22 maj 1992. Komikern Jay Leno tog över värduppgifterna dagen efter. Carson, som var gift fyra gånger, stannade i stort sett utanför allmänhetens rampljus efter pensioneringen. Den 23 januari 2005 dog tv-legenden sent på kvällen vid 79 års ålder av komplikationer från emfysem.


Jay Leno visas först i "Tonight Show" med Johnny Carson i huvudrollen

För ungefär 44 år sedan gjorde Jay Leno sitt första framträdande i "Tonight Show" med Johnny Carson. Få skulle ha gissat av publiksvaret, den 2 mars 1977 skulle han så småningom ta över showen sent på kvällen.

Enligt PrimeTimer.com efterträdde Leno så småningom Joan Rivers som "permanent gästvärd" för The Tonight Show 1986, och efterträdde sedan själv Carson som ordinarie programledare 1992.

Lenos anställning av NBC fick Carsons föredragna val, "Late Night" -värden David Letterman, att hoppa till CBS för att starta The Late Show som Lenos direkta tävling. Leno skulle vinna att betyg kämpar under större delen av hans tid.

Var noga med att söka efter det här videoklippet online och visar Lenos första faktiska tid i den ikoniska serien.


24 september 1954: NBC: s 'Tonight Show' debuterar

Under 2009 kommer Conan O'Brian att ersätta Jay Leno som programledare för NBC: s "The Tonight Show." Men "Tonight Show" har funnits mycket längre - mer än 50 år faktiskt - och har sett en mängd olika värdar, artister och gäster.

Programmet sent på kvällen debuterade på NBC den 24 september 1954 med Steve Allen som första värd. Helt enkelt kallat & quotTonight, & quot; showen var en blandning av komedi, intervju, musikaliska framträdanden och generella buffoonery som satte grundmallen för framtida sen-tv. Efter att Allen lämnade för att driva andra komiska mål i början av 1957, gick programmet igenom flera värdar och formatändringar. Nätverket försökte med några nyheter och tidningsarrangemang under de följande månaderna, men ingenting fastnade riktigt förrän Jack Paar började vara värd för showen i juli 1957 och återinförde studiointervjuformatet. Publiken reagerade bra på en mängd olika intressanta gäster, och Paar kommer bäst ihåg som en talkshowvärd snarare än en komiker.

När Paar lämnade showen 1962 tog Johnny Carson över och stannade kvar i 30 år - ett otroligt långt lopp inom showbranschen - och förblir den mest minnesvärda programledaren för "The Tonight Show." Carson personlighet var huvuddraget för tittarna, och han tilltalade en bred amerikansk publik med sin lättsamma humor och snabba kvickhet. Hans popularitet var så tydlig att NBC ville att Carson skulle vara värd för serien fem nätter i veckan. Detta visade sig dock vara för mycket stress för Carson, och efter att studion flyttade från New York City till Burbank, Kalifornien, 1972 gick han med på att arbeta tre eller fyra nätter i veckan. Gästvärdar tog Carsons plats under hans frånvaro (vanligtvis på måndagskvällar), och kändisar och komiker, inklusive Joan Rivers, David Letterman och Jay Leno, fyllde i vid sådana tillfällen. Carsons sista föreställning på "The Tonight show" sändes den 22 maj 1992 och var en nationell händelse, med uppskattningsvis 50 miljoner människor som ställde in för ett känslomässigt farväl. Leno tog över efter Carsons pensionering, och "The Tonight Show", oavsett dess värd eller gradvis skiftande format, fortsätter att underhålla oss långt efter vår sängtid.

För mer information om & quotThe Tonight Show & quot och relaterade ämnen, kolla in länkarna på nästa sida.


Privatliv

Carson var in och ut ur relationer under hela sitt liv och gifte sig fyra separata gånger. Han gifte sig med Jody Wolcott 1948, och de fick tre söner.

Carson och Jody skildes 1963, och bara månader senare gifte sig Carson med sin andra fru, Joanne Copeland. Det förhållandet upphörde 1972, efter en ansträngande juridisk kamp som slutade med att Copeland fick en uppgörelse på nästan 500 000 dollar och årligt underhållsbidrag från Carson. Samma år gifte Carson sig med tredje hustrun Joanna Holland & från vilken han begärde skilsmässa 1983.

För första gången på 35 år levde Carson livet som ogift man från 1983 till 1987. Han gifte sig för sista gången i juni 1987 Carson och Alexis Maas förblev tillsammans tills Carson & aposs död, nästan arton år senare.


‘The Sit-In ’: Återbesök ‘Lost ’-veckan 1968 när Harry Belafonte var värd för ‘ The Tonight Show ’

År 1968 var Amerika inblandat i protester om medborgerliga rättigheter och Vietnamkriget. Under den omtumlande tiden övergav värd Johnny Carson värdens uppgifter i en hel vecka till skådespelaren och aktivisten Harry Belafonte. Hans gästgäster inkluderade Martin Luther King Jr. och Bobby Kennedy, bara månader innan de mördades, under en vecka som för det mesta förlorades i amerikansk historia. Tack och lov återkommer den nu i en ny Peacock-dokumentär, exekutiv producerad av MSNBC-värden Joy Reid och regisserad av den prisbelönta filmaren Yoruba Richen, träffande titeln “ The Sit-In: Harry Belafonte är värd för The Tonight Show. ”

På den tiden hade Carson ’s banbrytande sena kvällssortiment blivit en av landets mest inflytelserika plattformar. Så flytten att få Belafonte att ta denna vanliga institution och omvandla den till en mångkulturell och politisk upplevelse, som introducerade det vita Amerika i sin värld av konst och aktivism, var utan motstycke.

Relaterad

Relaterad

Belafonte blev den första svarta personen som var värd för ett sen TV-program och mdash även om det bara var i en vecka, eftersom Richard Nixons problematiska och kontroversiella ordförandeskap dök upp på ett illavarslande sätt i horisonten. Hans gäster inkluderade också anmärkningsvärda afroamerikaner av dagen som Lena Horne, Nipsey Russell, Bill Cosby och andra, alla engagerade i svidande, djupintervjuer, som ägde rum i ett Amerika som verkligen tvingades kämpa med sig själv som ett land på gränsen till radikal förändring. Civilrätts- och rösträttsakterna, till exempel, som fortfarande lämnade svarta amerikaner bakom sig ekonomiskt, signalerade vissa framsteg, oavsett hur inkrementella.

Varje gäst framstod som tankeväckande och beundransvärd & mdash men också skakad av tidens osäkerhet. Det var klart och begripligt att ingen av dem hade svar på landets komplikationer.

Men showen var inte all politik. Som värd underhöll Belafonte också sin publik med komedi och musik. Att se Paul Newman spela trombon, återuppleva sin roll som en utländsk trombonist i Martin Ritts drama 1961 “Paris Blues, och#8221 som medverkade i Sidney Poitier och Joanne Woodward, var särskilt en behandling. Den charmiga Belafonte sprang också verbalt med meddelaren Ed McMahon och visade hemvideor av sin familj på semester.

Andra gäster inkluderade sångarna Buffy Sainte-Marie, Petula Clark, Dionne Warwick och Robert Goulet-komikerna Tom och Dick Smothers skådespelare Sidney Poitier poetpristagare Marianne Moore och andra, mestadels afroamerikaner.

Belafonte, som var en framgångsrik betyg, bjöd på Belafonte ’s veckolånga “Tonight Show ” värdengagemang en mycket nödvändig panoramautsikt över ett Amerika som var på väg att transformera social förändring, med kändisgästintervjuer och mdash trots att de var kantade av dysterhet och mdash var tillsammans arbetar för att täppa till klyftor mellan lopp och klasser. “ Sit-In ” fångar vikten av denna förlorade sändningshistorik.

Nu har 93-årige Belafonte & mdash en stark anhängare av progressiva som Bernie Sanders, som fungerade som hedersordförande för Women & rsquos mars 2017 i Washington & mdash, ägnat sina skymningsår åt socialaktivism och överlevt många av de gäster han var värd på “The Tonight Show ” under den där februariveckan 1968 personer som han kallade vänner som arbetade för att skapa en miljö som inte skulle tolerera morden på Trayvon Martin 2013, eller Freddie Gray 2015, och George Floyd senast.

Dokumentären belyser filmer som aldrig tidigare sett från denna viktiga tid, som satte scenen för sammanflödet av sen kväll och politik som publiken uppskattar idag. Ett måste-titta, “The Sit-In: Harry Belafonte är värd för The Tonight Show ” har premiär den 10 september på NBCUniversals ’s streamingplattform Peacock.


Siktar på Carson's trone

Det är inte en överraskning att så många försökte replikera formatet för sena talkshows - det är en låg kostnad, hög vinststräning som är lätt underhållning. Vad som är mer förvånande är att folk fortsatte att försöka ta sig an Carson och "Tonight" direkt.

Många försökte under hans nästan tre decennier i luften. Var och en av dem misslyckades, nästan alltid på spektakulärt sätt. Carson hade många imitatorer på 70 -talet - Merv Griffin, Dick Cavett, Joey Bishop - varav några lyckades när de var direkt emot honom.

Men de mest anmärkningsvärda och ökända försöken inträffade på 1980 -talet.

Carson såg för första gången sårbar ut: förändrad teknik innebar att nätverk måste konkurrera med kabelbommen och videokassetterna. År 1982 hade Fred Silverman avlägsnats från NBC och luktat blod. Han svarade med att skapa en syndikerad talkshow: "Thicke of the Night", med en då okänd (åtminstone för Amerika) Alan Thicke i huvudrollen. Showen lockade hemska recensioner och sämre betyg, en gång tittade av så få människor att Nielsen inte ens kunde tilldela betyg till den på vissa platser. Det blev förstört efter bara några månader.

Senare, 1986, kände Joan Rivers sig respektlös av NBC. Hon tyckte att hon fick för lite betalt för sitt arbete och ignorerades av nätverkschefer. Efter att ha fått reda på att hon inte ens var på NBC: s radar som en möjlig Carson -ersättare, accepterade hon ett erbjudande på Fox - då ett begynnande fjärde nätverk - för sin egen talkshow: "The Late Show med Joan Rivers." Hon pratade inte med Carson innan hon gjorde det, ett faktum att Carson argade så mycket att han aldrig talade till henne igen och förbjöd henne från "ikväll" - ett förbud som Leno hedrade och höjdes bara under Fallon. "The Late Show" kollapsade bland slagsmål med nätverket.

Vissa shower i slutet av 80 -talet och början av 90 -talet, som "The Arsenio Hall Show", lyckades nästan helt och hållet genom att rikta in sig på en yngre publik eller försöka vänta tills Carson lämnade.


Joan Rivers, Johnny Carson & the Bumpy Road to I kväll

Joan Rivers, som dog på torsdagen, var en av sena TV: s sanna pionjärer. Och oupplösligt knuten till hennes arv av banbrytande är hennes relation till Tonight Show, och den långa skuggan som Johnny Carson kastade över sin karriär.

I mitten av 1950-talet, vid 23 års ålder, sprang Rivers hemifrån för att bli skådespelerska. År 1958 hade hon bestämt sig för komedi. Men hon provspelade för Tonight Show sju gånger – som en tjänst för hennes chef ’s andra klient, Bill Cosby – innan hon sattes på Carson ’s show 1965 som en gag -författare.

Det var början på en avgörande och ofta komplicerad relation.

I Carson hittade Rivers en supporter, om inte en mentor.

ȁHan trodde på mig mer än jag trodde på mig, ” Rivers berättade för folk 1991 och byggde på kommentarer hon gjorde i en 1986-redaktion för tidningen: “Johnny var den enda personen som sa, ‘Ja , hon har talang ja, hon är rolig. ’ Han var den första makten som respekterade det jag gjorde och insåg vad jag kunde bli. Han gav mig min karriär. ”

Men som hon klargjorde i meddelandet sträckte sig deras förhållande inte längre än kameran. Vår vänskap existerade helt på kameran framför Amerika, och även då, under de kommersiella pauserna, när det röda ljuset slocknade, hade vi ingenting att säga till varandra, skrev hon.

Ändå fyllde hon i Carson ofta och noterade mer än 80 stints som ersättare 1983, då hon utsågs till den permanenta gästvärden för Tonight Show.

Jag trodde alltid att [Carson] var den enda i branschen som förstod mig och verkligen önskade mig lycka, som kände mina verkliga känslor, ” Rivers sa om Carson. I gengäld gav jag honom orubblig lojalitet, jag ville aldrig göra någonting för att skada den mannen. ”

Men den lojaliteten prövades ofta. Rivers vägrade erbjudanden att visas på The Merv Griffin Show på CBS och tackade nej till erbjudanden från flera parter för sin egen talkshow – allt, enligt hennes konto, för mer pengar än hon gjorde på NBC.

I mars 1986, när Fox kontaktade Rivers med ett erbjudande, var hon orolig. Sedan hon tog över gäst-värdpositionen hade hennes årliga kontrakt alltid förnyats med samma längd som Carson ’s – men 1985 skrev han på för två år, medan NBC bara erbjöd henne ett år kontrakt. �t kan bara betyda en sak, ” skrev hon. “Krafterna var osäkra om min framtid. ”

Rivers trodde vidare att hon aldrig skulle vara lika med Carson på grund av hennes kön. “NBC skulle aldrig ge [värdplatsen] till en kvinna, ” hävdade hon. Gäst-värd-platsen, sa hon, var väldigt smart. Det var ingen tävling för honom. ” Hon beskrev att hålla “in min hand i ett NBC interoffice memo som föreslog efterträdare till Johnny om han inte förnyade sitt kontrakt. Mitt namn stod inte på den. ”

Rivers hävdade att erbjudanden om förhandlingar med NBC föll igenom i månader, och med deras attityd så avslappnad och inga förhandlingar pågår, accepterade hon erbjudandet från Fox.

Rivers sa att hon planerade att berätta för Carson om sitt beslut, men nyheter läckte ut till honom en dag för tidigt. Hon ringde hem hemma för att be om ursäkt och förklara, men han lade på henne. De skulle aldrig prata igen.

The Late Show med Joan Rivers i huvudrollen hade premiär den 9 oktober 1986. I en PEOPLE -profil den 27 oktober samma år mindes Rivers att hon stod framför sin egen publik och tänkte, 𠇏ör första gången på 53 år vet jag, av Gud, att jag verkligen hör hemma. Ingen kan stoppa mig. ”

Men Carson's ilska över hur saker och ting hade slutat mellan dem väcktes stort. En NBC -chef, en personlig vän, berättade för oss, ‘Vi kommer att förstöra dig, ’ ” Rivers sa. Och FOLK noterade att showens talangbokare, Bill Sammeth, levde med det ouppgivna hotet att ett Rivers show -utseende kan betyda en Carson blackball. ”

Rivers ’s tjänstgöringstid kl Den sena showen varade mindre än ett år. Hon avsattes som värd i maj 1987 (Arsenio Hall blev hennes slutliga ersättare) efter att ha bråkat med nätverkschefer och inte lyckats hitta hennes röst som värd.

Vi var oense om vilken riktning showen skulle ta från början, sa Jamie Kellner, dåvarande Fox Broadcasting-presidenten, då.

“Människor vill inte se en trevlig Joan Rivers, ” NBC -programmeringschef Fred Silverman tillade rakt av Rivers ’: s förfångade inställning till sina gäster.

Den 14 augusti 1987, förtvivlad över misslyckandet med Den sena showen, Rivers make Edgar begick självmord. Carson kontaktade henne inte. Det var som om Stalin hade skickat mig till Sibirien, sa#x201D River senare.

När Jay Leno ärvde Ikväll Show skrivbord från Carson 1992, godkände han Carson ’s svartlista under hela sin tid som värd, vilket han kritade upp till ȁ Respekt för Johnny. ” När skrivbordet passerade igen 2014 – exklusive Conan O & #x2019Brien/Leno kerfuffle – nya värd Jimmy Fallon tog Rivers på under sin första natt som värd för en kort cameo 49 år till dagen efter att hon gjorde sitt första framträdande i serien. Hon dök upp som en vanlig gäst inom några veckor.

Rivers tog bort spekulationerna 1987 om att hon hade ȁToppat ” med Den sena showen (“I ’m toppar alltid, ” sa hon till FOLK då), och hon var senare värd för en serie egna program, några med dottern Melissa. Ändå skämtar hennes skämt om att återvända till Tonight Show förrådde en antydan till den själv-tvivlande komiken som Carson först uppmuntrade 1965.

Jag är galen av nervositet, ” sa hon en gång. “Om du ’ inte är ett vrak i den här verksamheten är du inte i närheten. ”

I slutet av hennes svartlista och hennes återkomst till Tonight Show, Berättade Rivers Mängd, �t är snart dags! Jag har suttit i en taxi utanför NBC med mätaren igång sedan 1987. ”


Bittera skilsmässor var normen

Carson & rsquos negativa egenskaper uppvisades under skilsmässoförfaranden med hans andra fru, Joanne Copeland. Känd för att arbeta sent och svara på uppropet av botten på en whiskyflaska efter shower, föll Carson in i en ond cirkel av missbruk som har plågat många serier i århundraden. Trots kostnaden för hans berömmelse älskade han fortfarande sin fru djupt.

Johnny Carson strax efter att ha gift sig med Joanne Copeland. Det var det andra äktenskapet för båda. New York, 1963. (Bild av Getty Images)

När Carson misstänkte att Copeland fuskade mot honom meddelade han Bushkin och fyra andra utredare. Även om Bushkin inte var & rsquot Carson & rsquos advokat ännu, gjorde möjligheten att blidka ett stort namn i nöjesindustrin honom förblindad. Bushkin befann sig plötsligt i en provkörning, och Carson bad honom göra något vansinnigt. Så vansinnigt att det innebar att Bushkin skulle behöva ifrågasätta sin egen etik.


“Streisand Rising ” 1961-1965


Barbra Streisand under repetition för 'Funny Girl' i New York City, januari 1964. (AP -foto)

Född 1942 och uppvuxen i Brooklyn, New York, hade Barbra Streisand en tuff start i barndomen. Hennes far, en lärare i gymnasieskolan, dog när hon var 15 månader gammal. Hennes mamma lämnade med unga Barbra och en äldre son Sheldon tog ett jobb som bokhållare och flyttade till sina föräldrar. Som liten flicka som växte upp sjöng Barbra i korridorerna i sitt flerbostadshus. “Barbra började sjunga så tidigt hon kunde prata, ” återkallade hennes mamma. Unga Barbra siktade på att bli skådespelerska, delvis inramad av vad hon såg på tv. År 1949 gifte hennes mamma om sig, med Louis Kind — en styvfar till konflikt för Barbra och inte en lycklig tid. En syster, Roslyn, föddes 1951.


Young Barbra, 1950 -talet.

1959 tog Barbra gymnasiet, fjärde i sin klass, men gick inte på college. Med siktet inställt på skådespeleri flyttade hon till Manhattan. Hon var 17 år gammal.


Barbra Streisand på nattklubben Bon Soir, 1960.

Under sina tidiga dagar på Manhattan bodde Streisand ibland med vänner och bar en hopfällbar spjälsäng. Hon var något av en vagabond och klädd i den senaste sparsamhetsbutiken. Hon arbetade udda jobb och försökte komma in i den berömda Actors Studio, men misslyckades. Hon provade lite off-Broadway-skådespeleri, medverkade i en pjäs som bara gick några gånger. Även om hennes hjärta var inställd på skådespeleri, deltog hon i juni 1960 och vann en sångtävling på en lokal Greenwich Village -bar, lejonet, utan sångerfarenhet. De skrattade när hon stod upp mot mikrofonen, och Pete Hamill skulle senare skriva om publikens reaktion på hennes kläder och hennes första klubbuppträdande, men när hon sjöng fanns det ingen tävling. ” & #8220De skrattade när hon stod upp mot mikrofonen, men när hon sjöng fanns det ingen tävling. ”
– Pete Hamill Hon satte sedan ihop en nattklubbakt med hjälp av en vän och började uppträda i andra homosexuella barer i Greenwich Village, till exempel The Bon Soir, där hon blev väl mottagen. År 1961 började hon våga sig bortom Manhattan och framträdde i klubbar som Caucus Club i Detroit, Crystal Palace i St Louis och Town and Country Towers -rummet i Winnipeg, Kanada. De som hörde henne sjunga blev ganska tagna av hennes framträdanden och hennes röst. Men inte alla förstod eller uppskattade hennes tolkningar. Några tidiga granskare kallade henne knäpp, men en noterade “a förtroende bortom hennes år och förutspådde att hon trots sin ovanliga sångstil och vintagekläder kunde gå “rätt till toppen. ” Tillbaka på Manhattan lockade hon a growing following at clubs such as the Bon Soir and the Blue Angel, and in some corners of the music industry. While club performing, she met Jack Paar, the late-night TV talk show host, who asked her to appear on his show. She made her national TV debut on The Jack Paar Show April 5th, 1961 and made a second appearance on May 22, 1961.


Fall 1962: Barbra Streisand during auditioning days, while trying out for new Broadway shows.

Mike Wallace & Broadway

Streisand also began appearing on a late night New York-based TV talk show called PM East, a show that Group W and Westinghouse created to compete with Jack Parr. One of the hosts of that show was Mike Wallace, later of 60 minuter fame, but with whom Streisand struck a chord. Her first show there was in July 1961, and she became something of regular, appearing more than a dozen times through 1961 and 1962. On the show, in addition to singing, she also became known as a talkative and sometimes zany guest, engaging Wallace and the others in lively exchanges. By December 1961, she had also prepared an audition tape of her club songs for RCA Records, but no contract was offered.

In 1961, after Broadway auditions that fall, she landed a small acting and singing part as a secretary in, I Can Get It For You Wholesale, a Depression-era story about an unscrupulous businessman in the garment district.

When the show opened on Broadway on March 22, 1962, Streisand had the stage to herself in one scene doing a song and skit bemoaning her secretarial plight. She gave a spirited performance, which by one account brought audience attendee Leonard Bernstein to his feet applauding wildly. Bernstein was sitting in the VIP orchestra section that night, and the audience agreed with his reaction, giving Streisand a sustained ovation for her performance.

“What we had witnessed, and what brought Bernstein’s enthusiasm,” wrote John Bush Jones, also in the audience that night, “was the Broadway debut of an unknown nineteen-year-old performer named Barbra Streisand.” Streisand was later nominated for, but did not win, a Tony Award for Best Featured Actress in a Musical.


Barbra Streisand signing recording contract with Columbia's Goddard Lieberson, Oct 1962.

By the fall of 1962, three record labels were interested: Atlantic, Capitol, and Columbia. Capitol made an offer, but Streisand agreed to sign with Columbia on October 1st, negotiating creative control over her material and album covers. That fall she was also auditioning for new Broadway shows. But it was her appearance on The Ed Sullivan Show December 16, 1962 singing “My Coloring Book” and “Lover, Come Back To Me” that helped introduce Barbra Streisand to a larger, more mainstream national audience.

One of the album’s songs, “Happy Days Are Here Again,” wasn’t much more than a jingle before Streisand’s interpretation — “sung so slowly that suddenly all the hidden irony and banality of it come shaking out like loose nails,” wrote one reporter in Tid tidskrift. The Barbra Streisand Album, meanwhile, remained in the Top 40 for 74 weeks.


Barbra Streisand meeting JFK at White House Press Correspondents dinner, May 1963.

Among those who saw Streisand’s performance on Dinah Shore was President John F. Kennedy, resulting in an invitation for her to sing at the White House Press Correspondents Dinner on May 24, 1963, when she met Kennedy. Columbia Records, meanwhile, in April, had re-released Streisand’s “Happy Days” song for radio play to gain her more public exposure.

By July 1963, a young Pete Hamill was writing about Streisand’s rising star — “Goodbye Brooklyn, Hello Fame” — in The Saturday Evening Post. That summer, she landed the role to play the famed comedienne Fanny Brice in the Broadway musical Funny Girl, slated to open in early 1964.

“From coast to coast, hypnotized patrons line up outside nightclubs to hear her almost overwhelming presentations of such items as ‘Happy Days Are Here Again’ and ‘Cry Me a River’. She puts every nerve ending, muscle tendon and female oomph unit she has into a song at the end of an evening, the audience is washed out.”

Two major TV appearances came as well — one on NBC’s Bob Hope Comedy Special, broadcast September 27, 1963 and the other on October 6, 1963 on The Judy Garland Show (CBS). Her performance on Judy Garland’s show would earn Streisand an Emmy nomination for Best Variety Performance, the first time a guest star had ever received such an honor.

In mid-January 1964, Funny Girl had its first public showing in Boston, but it bombed, in part because of a snow storm, but also poor reviews. The play was reworked by Jerome Robbins, who gave Streisand more songs and comedy, placing more of the show’s success or failure on her performance. Meanwhile, her third album — simply titled The Third Album — was released in February 1964. The cover featured a photo of Streisand performing from The Judy Garland Show. This album was also a hit, reaching No.5 on Billboard’s album chart. It also certified gold.

Streisand was pumping out her repertoire of old standards at a time when the rock ‘n roll revolution was underway. The market for rock ‘n roll music was exploding, transforming the industry and changing popular culture. In the early 1960s, “girl groups” such as the Shirelles and Crystals were prominent on the singles charts, and by 1963, the Angels, the Chiffons, and Martha and Vandellas were making their mark. Jan & Dean, the Four Seasons, Little Stevie Wonder, and the Supremes had hits too. In 1964, the Beatles took over much of the popular scene, following their February 9th appearance on The Ed Sullivan Show — the first of three. By early April 1964, Beatles singles held the top five spots on Billboard’s Hot 100 — among them, “She Loves You,” “I Want to Hold Your Hand,” and “Please, Please Me.” Other artists, including Bob Dylan, Joan Baez, the Beach Boys, and various Motown groups, were also cranking out new songs and albums. But Streisand’s standards held their own, especially on the Billboard albums chart. Och det var mer att komma.

Funny Girl Fame


Barbra Streisand, star of 'Funny Girl,' Time cover story, 10 April 1964.
Barbra Streisand, Life magazine cover story, 22 May 1964.

In addition to competing with Beatles’ albums, such as A Hard Day’s Night which had been released in June, there were also a number of other rising contemporary artists at that time with new albums. Among rock `n roll artists with new releases then, for example, were: the Beach Boys with All Summer Long in mid-July Bob Dylan and The Animals from the U.K. with new albums in August The Kinks’ and Rolling Stones had new releases in October and the debut album of Simon & Garfunkel, Wednesday Morning, 3 A.M. came that month as well. Sam Cooke’s Ain’t That Good News appeared in December 1964.

Music Player
“People”-Barbra Streisand

Still, amid all this popular competition, Streisand’s work continued to rise in the popular arena. Her release of the single “People,” for example, climbed into the Top 40 in late May 1964, peaking at No. 5. It was her first Top 40 hit, and it remained on the Top 40 list for 12 weeks, through August. It was also a No. 1 hit on the Pop Standards chart, also known as the Adult Contemporary chart, holding forth there through June and July 1964.

LBJ & CBS Special

In 1965, Streisand began the year by entertaining newly elected President Lyndon Johnson at the Democratic Inaugural Gala on January 18th in Washington, D.C. On April 4th she attended a civil rights fundraiser in Selma, Alabama where she sang “That’s A Fine Kind of Freedom.” A week later, at the Grammys she took home the Best Female Vocalist award for “People.” At a civil rights fundraiser in Selma, Alabama she sang “That’s A Fine Kind of Freedom.” A week after that, on April 14th, she completed the taping for her first TV production, “My Name Is Barbra,” a one-woman musical special entirely her own show without any guest stars. Some people at CBS feared the program would be a disaster. When it aired on April 28th, the critics loved it and it earned high audience ratings (For a time on Youtube, a clip of Streisand singing a fine rendition of “Happy Days” at the end of the show was available, since taken down). The CBS TV special was followed by the companion album, My Name Is Barbra, released in May 1965. A single from the this album, “My Man,” released in June 1965, made the Billboard Hot 100 in July, peaking at No. 79 and remained on the chart for six weeks. Her first TV show meanwhile, was nominated for five Emmy Awards, winning all five at the September ceremony, including two for Streisand herself.

On December 1st, 1965, Streisand’s career took a new turn, as she signed her first film contract — a four-picture deal beginning with the film adaptation of Funny Girl, which would not reach the big screen until 1968. Meanwhile, her albums were selling like crazy, and would continue to sell through the 1960s, boosted in part by her TV specials. During the decade, nine of her albums would reach the Top 10.

Barbra Streisand
Albums: 1963-65

The Barbra Streisand Album
February 1963

The Second Barbra Streisand Album
August 1963

Barbra Streisand: The Third Album
February 1964

Funny Girl (Broadway cast album)
April 1964

människor
September 1964

My Name is Barbra
May 1965

My Name is Barbra, Two
October 1965

Just Getting Started

In six short years Barbara Streisand had taken the entertainment world by storm. From her early vagabond days of carrying a folding cot around in 1960, to entertaining at the White House and launching her own TV specials in 1965, Barbara Streisand had rocketed to the top of popular music, Broadway, and prime-time television. She was now 23 years old, a millionaire, and one of the world’s most popular female recording artists. But there was still much more to come. There were 30 or more albums ahead, a career in film (acting, directing and producing), mega concerts, political activism, and a whole lot more. Barbra Streisand was just getting started.

See also at this website, “Memory & Cats”, which includes Streisand singing the poignant song “Memory” from the hit play, Katter. Additional stories on music can be found at the “Annals of Music” page, and for famous women and their careers see “Noteworthy Ladies,” a topics page with 40 story choices in that category. Tack för ditt besök - och om du gillar det du hittar här, donera gärna en donation för att stödja forskningen och skrivandet på denna webbplats. Tack. - Jack Doyle

Please Support
this Website

Date Posted: 10 May 2008
Last Update: 20 July 2019
Comments to:
[email protected]

Article Citation:
Jack Doyle, “Streisand Rising, 1961-1965,”
PopHistoryDig.com, May 10, 2008.

_____________________________

Sources, Links & Additional Information


1963: Barbra Streisand, with then husband Elliott Gould, Beverly Hills Hotel pool. Photo, Bob Willoughby.

“Barbra Streisand, 29th AFI Life Achievement Award,” American Film Institute, 2001, AFI.com

John Bush Jones, Our Musicals, Ourselves: A Social History of The American Musical Theater Brandeis University Press, 2003.

Pete Hamill, “Good-Bye Brooklyn, Hello Fame,” Saturday Evening Post, July 27, 1963.

“Barbra Streisand: New Singing Sensation,” Look, November 19, 1963.

Shana Alexander, “A Born Loser’s Success and Precarious Love,” Liv, May 22, 1964 (cover story with cover & inside photos by Milton H. Greene).

Earl Wilson, “Barbra Streisand’s Secret, Once a Chinese Waitress, Reno Evening Gazette, April 1, 1964, p. 16.

Randall Riese, Her Name Is Barbra, Birch Lane Press, 1993.

Diana Karanikas Harvey and Jackson Harvey, Streisand: The Pictorial Biography, Running Press Book Publishers, 1997.

James Spada, Streisand: Her Life, Random House Value Publishing, 1997.


Titta på videon: Ronald Reagan Interview on The Tonight Show Starring Johnny Carson - 01031975 - Part 02